语言等等,就已经像个鞋匠了。
香港影视圈流行的表演方法,就是“表现派”的。比如TVB的甘草演员,虽然演技都很好,但其实演技很套路化。
他们因为每天拍戏都很多,而且角色多半都是固定的,演小混混的长年累月演小混混,演枭雄的长年累月演枭雄,演妈咪的长年累月演妈咪,所以日积月累就有了套路。
凶是什么样子,笑是什么样子,哭是什么样子,都已经在脑子里成型,到相应剧情的时候,直接使出来就可以了。
所以很多演员,在很多电视剧中,出现的时候都是一样的。如果不是名字变了,形象变了,说是同一个人也有人信。
比如《倚天屠龙记》中的陈友谅,《鹿鼎记》中的风际中,《天龙八部》中的全冠清,统统都是由陈容俊扮演,他们连奸笑都是一模一样的。
王柤贤受香港娱乐圈的熏染,其实演技也更偏向于“表现派”,柔弱是什么样,撒娇是什么样,娇嗔是什么样,生气是什么样,开心是什么样,也差不多都是套路。
她演的那些女鬼,除了“聂小倩”比较鲜明,其他都不过是翻版而已。
……
而中國内地对于演技,一向是推崇苏聨戏剧教育家斯坦尼斯拉夫斯基的理论,也即是俗称的“体验派”。
这一派将演员融入角色,无论台前幕后,演员都与角色合二为一,融为一体。这样一来,角色的经历就是演员的经历,角色的感情就是演员的感情,角色的动作就是演员的动作,那样一来,表演自然真实而不做作。
所以敬业的内地演员在拍戏之前,常有体验生活一说。比如张义谋拍《老井》时,特地跑山村去住了三个月,每天跟当地的农民一起种地,挑水,等电影开拍的时候,他已经是个地地道道的农家汉子。
他也凭借在《老井》中的精彩演出,拿下了那一年的东京电影节影蒂,以及金鸡奖、百花奖最佳男主角。
张國立在拍《一九四二》时,也刻意把自己饿了好几天来体会饥饿的感觉。据他所说,当他忍饥挨饿的时候,一位剧组工作人员啃着个烤玉米,从他面前走过时,他都情不自禁迈动脚步跟人家走。也即是说,在极度饥饿的状态下,人对食物的渴望,是远远高于理性的。
而且他还通过切身体会,告诉编剧刘振宇,让他删去那大段大段的台词。因为人在饥饿的状态下,根本没有力气,没有精神说那么多话。
也正是凭借对角色的用心揣摩,张國立才在电影中贡献出了相当精湛的演技,才让他获得金鸡奖最佳男主角。
而将“体验生活”做到极致的,莫过于八七版的《红楼梦》。为了让这些演员们更有韵味,更能够代入角色,剧组让她们在大观园中住了一年多,每天琴棋书画,陶冶情操。等电视剧开拍的时候,她们都已经成了“红楼梦中人”。
也因为入戏太深,很多人在拍完这部《红楼梦》之后,还迟迟走不出角色来,甚至有因此抑郁而亡的。可以说,真是“戏如人生,人生如戏”了。
……
所以表现派遇到体验派,王柤贤不适应也是正常的。
请收藏:https://m.yfa77.com
(温馨提示:请关闭畅读或阅读模式,否则内容无法正常显示)